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在这篇文章中,基里尔·纳扎连科(Kirill Nazarenko)解析了《黑帆》(Black Sails)第一季。
我必须承认,我并不是电视剧的铁杆粉丝,但《黑帆》我还是愿意看的。从开场的几分钟开始,这部剧就给人一种相当不错的印象,首先就是它的氛围。创作者非常明确地告诉观众:故事发生在1715 年,同时也相当清楚地暗示了本剧与史蒂文森的《金银岛》之间的关联情节。
可以把它看作是《金银岛》的前传。这里的弗林特船长是一个完全出乎意料的形象——非常浪漫,有时甚至略显矫饰,却是个极其“打不死”的角色:几乎每一集都像是要把他弄死,但就是怎么也死不了。

《黑帆》剧照:约翰·西尔弗
《黑帆》主要讲的是约翰·西尔弗年轻时的故事,他是全剧的核心人物之一。西尔弗话很多,有点胆小,但整部剧其实在讲:他如何一步步成为《金银岛》中那个“长约翰·西尔弗”。当然,《黑帆》也讲述了那笔宝藏是如何被发现、随后被埋在一座荒岛上,而后来吉姆·霍金斯、李弗西医生、特里劳尼乡绅以及那群所谓“正派人士”前去寻找的那笔宝藏。

《黑帆》剧照:皇家海军“斯卡伯勒号”军舰
谈到《黑帆》本身,我必须说,剧中的军舰看上去相当真实。索具和帆装确实符合 18 世纪头十年的风格。当然,和几乎所有影视作品一样,船稍微有点太大,但这已经是“行业惯例”:船越大,镜头运动和火炮效果就越有表现力。
第一集开头几分钟,弗林特登上的那艘船整体效果非常好:看上去不是塑料壳子,而是货真价实的木制军舰,人物与船体比例自然,整体的木船装备和细节表现得相当到位。

《黑帆》剧照:角色服装
整体来说,《黑帆》中的服装设计也非常讨喜。剧中很好地区分了绅士的服装(长礼服外套和三角帽)与普通水手的穿着。长摆礼服外套早在 17 世纪 70 年代路易十四时期就已流行,搭配稍短的背心、带蕾丝的衬衫、假发、三角帽、短裤(culottes)、长袜和皮鞋。
这种服装完全不适合干体力活。这正是它存在的意义:要向所有人表明,穿这套衣服的人并不靠双手劳动,而是贵族和有钱人。相比之下,水手的衣服则是以现代标准看来较短但是真正的长裤(而非短裤),简单的短外套、衬衫和各种帽子组成。剧中所有角色都脏兮兮、汗津津,这其实非常真实——因为在船上根本没有像样的洗澡条件。

《黑帆》剧照:詹姆斯·弗林特船长
但让我不满意的一点,是剧中人物满脸胡子,而且还是那种“海明威式”络腮短胡:下巴和两颊全覆盖,却不算长。事实是,17 世纪末时,欧洲人已经完全摒弃胡须和小胡子。时尚潮流本身很难用理性解释,但每个人都“知道”该怎么穿。到了 18 世纪,在“文明社会”中,留胡子是赤裸裸的野蛮象征。

《黑帆》剧照:爱德华·蒂奇(黑胡子)
当然,也有人依然留着大胡子,比如著名海盗爱德华·蒂奇——“黑胡子”。他留胡子完全是为了恐吓他人。一个像列夫·托尔斯泰那样的大胡子男人,如果不是上了年纪的老头,对别人来说简直就是恐怖形象。
在法国军队中,某些兵种(例如工兵、所谓的“sapper”)中也有蓄胡的传统。他们身穿皮围裙,手持斧头,理论上负责在森林里开路或砍倒敌方障碍。他们的胡子是刻意留来吓人的,用来展示自己“粗野而不可阻挡”。
甚至小胡子也被视为某种“野蛮”的象征。例如,军队中只有掷弹兵和轻骑兵(骠骑兵)被允许留小胡子——他们被视为不要命、敢往前冲的人。其他所有士兵和军官都必须剃掉胡须和小胡子。
对于海盗,或许可以勉强解释为“他们很野、无法无天”。但别忘了,海盗毕竟也是欧洲社会的一部分,他们同样会追逐时尚。在他们脸上出现三五天的胡茬完全可以接受,因为那时的人也不会每天刮胡子。当时没有安全剃刀,只能用剃刀,由理发师代劳,而且要付钱,所以大多数男人一周刮一次胡子。军队中要求一周两次,但几天的胡茬是常态。
因此,《黑帆》中那位一开场就和西尔弗对峙的厨师的胡子,以及被海盗袭击的商船船长的胡子,还有弗林特本人的胡子,都与当时的时尚严重不符,历史感不足。

《黑帆》剧照:黑人角色
我还想提一个有些滑稽的点,就是剧中频繁出现的黑人角色。显然,这是当代影视对多元与包容的回应,要把黑人和蒙古人种面孔放进画面里。但从历史角度讲,加勒比海盗团伙里几乎没有黑人海盗。
加勒比地区在 17 世纪就有非洲奴隶,但当时的偏见极为严重,包括海盗在内,几乎没有人把奴隶当作“人”来看待。因此,奴隶被编入正牌海盗船员的情况几乎闻所未闻,即便有,也极其少见,而且多半只是仆役或随从,而不是平等的海盗。
至于头上裹着头巾的“阿拉伯”形象,在加勒比更是不太现实。在地中海,北非海岸(今阿尔及利亚、摩洛哥、突尼斯)确实是海盗活动的老巢,那里有穆斯林、戴头巾的海盗,完全说得通。但在加勒比海,这样的形象就很牵强。至于剧中突然出现的类似怪物、发出“吸血鬼尖叫”的角色,那就干脆完全是创作者的自由发挥了。
接下来看看登船战(abordage)的场景。我们略过西尔弗和那位厨子吵架的片段。顺便说一句,西尔弗的衣服非常时髦——这正是 18 世纪早期一位收入不错的年轻海员会穿的样子。然后我们直接看登船作战。

《黑帆》剧照:登船战场景
《黑帆》中的登船战完全按照类型片的“规则”来拍:桅杆倒塌、人飞来飞去、到处爆炸。就我个人而言,自然从没亲眼见过 18 世纪的登船战,但我斗胆推测,现实中被木屑、子弹或者炮弹击中的人,是以非常不优雅的方式死去的,不会那么多空翻和慢动作。实际情况更快、更惨。而剧里,登船战很快演变成了一场几乎在船上“堡垒战”的巷战。
船长和船员被困在一个舱室里,只有狭窄的射击孔,外面弥漫着白色烟雾来制造紧张气氛,随后海盗用某种方式炸开舱门冲了进来。但我们必须记住,登船的目的,是为了夺取敌船。
夺船,首先是夺取“动力装置”。谁掌握了“发动机”和操纵系统,谁就能把船开到自己想去的地方。如果你把敌方船员困在一个无法控制船只的角落里,只要他们没有食物和饮水迟早会投降。在蒸汽船上,“动力”在船底;而在帆船上,“动力”是高处的桅杆和风帆。因此一旦敌方船员被赶入下层甲板,基本就宣告抵抗结束。
理论上,船员也可以引爆火药库,自沉战船,但这往往是绝望中的最后手段。每个人都明白,引爆火药库的人自己必死无疑。而在18 世纪的观念里,自杀是大罪——大部分欧洲人都虔诚信教,即便他们在行为上很不道德,但内心深处仍然觉得:自杀是无法忏悔的致命罪,因为一旦实施,自杀者已来不及向上帝认罪。

《黑帆》剧照:军舰爆炸
事实上,18 世纪俄罗斯舰队史上,自沉爆破的案例屈指可数。1738 年,皮埃尔·德·费尔梅里(Pierre de Fermery)船长炸沉了自己的双桅战船;另一次是在1768–1774 年俄土战争期间,奥斯滕·萨肯中尉也炸沉了一艘双桅船。这两次交战对手都是奥斯曼土耳其人——对俄国人来说,对土耳其人的战争几乎是“超出正常战争规则”的存在。而这两起事件当时并没有被大规模宣传,直到 19 世纪末、20 世纪初才被塑造成英雄故事。18 世纪的人看这些行为,更多是当作疯狂之举。
所以,回到《黑帆》的那场登船战,被打败并赶入下层甲板的船员主动引爆火药库的可能性极小。掌控上层甲板的一方,已经掌握了全船的操纵权,现实中登船战大多在上层甲板展开并结束,很少深入到船体下层。
更合理的情节应该是:船长和船员被逼退到船艏城堡或船艉楼,在那里进行最后的抵抗。但如果那样拍,就没法出现那种通过爆破舱门、光线从炮孔射入、烟雾弥漫的“艺术画面”了。
另外,在真实的木船上,没人会用一整桶火药去炸舱门,那样太容易引燃整船。用斧头砍开舱门明显更加现实。18 世纪的攻城战中,人们也经常用斧头砸门。就我个人而言,我更容易想象一个肌肉发达的大个子海盗挥舞着斧头,一下就把门劈碎的画面。

《黑帆》剧照:弗林特船长
接下来我们看弗林特与对手在甲板上的决斗。具体来说,这一段发生在上层甲板中部稍低的区域,也就是“腰甲板”(waist)。剧中为了拍摄方便,把这里当成了一个围观式的“圆形擂台”。
而在真实的军舰上,“腰甲板”其实非常拥挤:中央通常放着主艇,旁边可能还有小艇;此外,备用的桅杆和横桁也堆放在这里。当炮车收至停放位置时,炮车尾部几乎会贴到这些堆放物上。
为了让船员在船艏城堡和艉楼之间自由通过,人们会在两舷上方修建高于腰甲板的狭窄走道(gangway)。剧中,水手站在这些走道上观看决斗,这一点很准确。但导演把中间区域处理得过于干净、空旷,完全变成了专门用于决斗的“舞台”。
再来看一个细节:弗林特对手那颗光溜溜的光头。18 世纪,尤其上半叶,很多男性会出于卫生考虑剃光头然后戴假发。
假发可以在火上“烤一烤”,把寄生虫赶出来,也可以随时扔掉或烧掉,既方便又卫生。光头则更容易清洗。
然而,在公共场合赤裸裸地展示光头是非常不得体的,几乎相当于今天在公共场合裸露臀部。所以,那些剃光头却不戴假发的人,会戴帽子、皮帽,或者干脆用头巾把头包起来。海盗头上系的头巾习惯,很大程度上就来源于此——光头必须被遮住。对没钱买假发的海盗来说,一块布就足够了。因此,我更希望在这位“留疤对手”的头上看到一条头巾。另一方面,他没有胡子和小胡子,倒是完全符合 18 世纪的流行趋势。

《黑帆》剧照:弗林特在剧中的形象
弗林特本人的形象,同样不完全符合当时的审美理想。光是看他的发型就够了——头发很短。
18 世纪的男性,如果留自己的头发,那一定会留到肩膀甚至更长,需要时把头发绑成马尾或辫子。因此,弗林特应该有一条辫子或马尾,但剧组放弃了这一点。顺带一提,在决斗场景中,走道上坐着几位明显是“东方人面孔、戴着头巾”的人物,正在观看打斗——这在加勒比背景下同样略显奇怪。
另一个奇怪之处是角色胸前交叉的宽皮带。18 世纪这种皮带主要用于背携火药袋(弹药袋)。在某些地区,也会用肩带来挂佩剑,但那更像是东欧传统。在西欧,人们更习惯用腰带来悬挂剑或军刀。这种习惯一直延续到拿破仑战争时期,后来才重新流行起肩带。《黑帆》中那些粗犷的宽皮带,很可能只是服装设计师觉得“看起来酷”而硬加上去的。

《黑帆》剧照:角色间的决斗
接下来看他们用什么武器决斗。他们使用的短刃武器相当合理,很像当时广泛使用的海军短剑或砍刀。这种武器刀刃略有弧度,但比骑兵军刀短。典型骑兵刀的全长约 1 米,至少 90 厘米,因为骑兵需要在马背上攻击骑兵和步兵。而在军舰上,这么长的刀反而成为累赘,因此60–70 厘米刀刃的短剑更合适——剧中武器大致符合这一设定。
不过,弗林特那条宽大、铆钉密布的皮带就比较像现代幻想作品或重金属乐手的装备,而不是 18 世纪的东西。他的对手戴着的厚皮护腕也更像是金工工匠的防护装备,而不是正经海盗装束。
对手穿的宽松长裤配柔软长靴,也很扎眼。这种柔软皮靴更多见于东欧:波兰、匈牙利、乌克兰、俄罗斯等地的骑兵和贵族都很喜欢穿软皮靴。而在18 世纪的西欧,尤其是上半叶,主流是硬皮制成的“海森靴”(Hessian boots),高度超过膝盖。

《黑帆》剧照:18 世纪的海森靴
海森靴是用非常坚硬的皮革做成的高筒骑兵靴,几乎不会弯曲,只会在脚踝附近有一点折痕。这种靴子有两大用途:第一,保护骑兵小腿,不被步兵刺刀刺穿;第二,在战马摔倒时保护腿部不被压断。18 世纪骨折常常意味着截肢,因此海森靴对骑兵来说非常重要。
但骑兵一旦下马,就会脱掉海森靴换上鞋子,因为穿着这种靴子几乎走不了路,只能一瘸一拐。由此可见,18 世纪初在加勒比海的海盗脚上穿着这种软皮长筒靴,基本是不可能的。
当时大多数水手在甲板上是光脚走路的。那时的鞋底是光滑皮革,湿滑的木甲板上很容易摔倒;也不能在鞋底钉铁钉,因为那会严重损伤甲板(甲板要用木钉固定)。甲板经常是湿的,因此光脚反而更安全。在热带,这也不算不舒服。军官出于身份,可以穿鞋,但绝不会穿硬底长靴在甲板上乱走。
决斗本身完全是“电影式的打斗”:时间拉得很长,双方满脸是血。镜头甚至特写了弗林特对手的短剑剑柄——这是一种典型的花剑式剑柄,椭圆形铜质剑头、手护碗和弯曲护手。
这种剑柄常用铜或黄铜浇铸,是为了增加重量,平衡长刀刃。如果剑柄太轻,长刀在挥动时前端惯性过大,控制起来很吃力。重剑柄则让重心靠近手部,更容易操控。必要时,这颗沉重的剑柄本身也可以当作锤子砸向对手的脸或头。

《黑帆》剧照:船上战斗
这场决斗最终以弗林特的胜利告终,他杀死了那位光头对手,周围人群齐声欢呼。我们不必再重复那句老话:任何西部片里的打斗,都比现实要长十倍。在现实中,往往一记打击就足以致命。但如果电影里决斗三秒就结束,大概观众会觉得“没看够”。
现在我们跳到《黑帆》第八集,看看弗林特试图攻击一艘西班牙军舰,却被自己船上的叛乱打断的那场战斗。值得注意的是,带头造反的那名角色戴着金属框眼镜。别惊讶,这种眼镜在 18 世纪的确已经很普遍。早在 17 世纪的荷兰,医生就会给病人开具带度数的眼镜。18 世纪,在城镇中戴眼镜的中产男性非常常见。
当然,眼镜价格不低,普通农民是戴不起的。但城市中等阶层用眼镜很正常。此外,还存在绿色镜片眼镜,人们认为它可以缓解强光和某些眼疾。

《黑帆》剧照:海战场景
接着我们来看《黑帆》中的那场海战。弗林特的战术设想非常合理:他试图把敌舰夹在两条火线之间,从船艏和船艉实施纵向火力打击。与此同时,弗林特的船在画面中似乎是完全静止的。
有一个镜头是从水下仰视军舰,可以看到两根缆绳在水面下汇合到一点,再往下连着一根通向深海的缆绳,那大概就是锚链。在有明显水流的河道中可能会出现类似布置,但在海上给船抛锚,通常是一前一后两只锚,从艏艉分别抛入海中,以保持船体稳定。如果只从船艏投锚,风向一变,船就会在锚链周围大幅旋转。而当几艘船停泊在狭小港湾时,这会造成船体碰撞以及锚链缠绕。因此在海上,双锚才是更合理的选择,而不是剧中那种奇怪的水下结构。
之后,弗林特尝试靠近西班牙军舰的船艉进行纵向射击。这种战术在现实中确实极具破坏力,剧中这一点也表现得很好。炮弹击穿脆弱的艉壁后,会沿着整条甲板横扫过去。相比之下,如果命中船艏,由于两侧船舷逐渐收拢,炮弹有时会被偏转,破坏稍小。而艉壁一般较薄弱,更容易被击穿。

《黑帆》剧照:海盗的火绳枪
在准备战斗的过程中,我们看到《黑帆》里装填火绳枪的细节:士兵使用通条(ramrod)把火药和子弹捣入枪管。唯一的问题是,这些通条是金属的。
金属通条大规模出现是在 18 世纪 50 年代以后。最初是腓特烈大帝在普鲁士军队中引入这些通条,让士兵能更用力、更快地装填武器。在那之前,通条几乎全是木制的。
在同一段落中,我们还看到一把登船战斧的斧刃。整体来说,火绳枪、手枪、登船斧和短剑在 18 世纪海战中都非常常见。比较奇怪的是,剧中几乎看不到登船长矛,而这其实是一种价格低廉、适用于所有人、非常普及的武器。
当指挥官们通过单筒望远镜观察敌人时,我们会注意到西班牙舰长的打扮更像 18 世纪 90 年代的时尚:圆边帽、蓬松的白色假发。1715–1720 年绝不会这么穿。为什么服装设计师会选择这种年代错位的造型,很难说清。

《黑帆》剧照:悬挂旗帜的西班牙战船
顺便说一句,《黑帆》在西班牙国旗上也出现了明显的历史错误。我们看到西班牙战船悬挂着白底红色斜十字、边缘呈锯齿状的旗帜——这就是勃艮第十字。西班牙确实在16、17 世纪广泛使用这面旗帜。
然而,1701 年爆发的西班牙王位继承战争,在 1713 年以法国波旁王朝的胜利告终,击败了奥地利候选人。奥地利一方仍使用带勃艮第十字的旗帜,而胜利的波旁王朝则采用了新的西班牙王家纹章旗——白底、中央是复杂纹章。西班牙军舰一直到18 世纪 80 年代才换上今天我们熟悉的红–黄–红三色旗。
既然故事一开始就明确写着年份是 1715 年,那在第 8 集中,西班牙战船仍然升着勃艮第十字旗就不太对了。也许创作者认为观众对这面旗更熟悉,而对真正的波旁纹章旗几乎没有认知。但其实只需要在对白里加一句:“嘿,那船尾的是什么?——小子,那是西班牙现在的新旗帜。”就能把历史细节解释清楚。
接着我们看到弗林特尝试向西班牙战舰的艉部开火。照理说,那里的破坏力应该比画面上呈现的还要惊人。随后是西班牙人的反击:镜头显示那是一艘近乎三层炮甲板的战列舰。弗林特的船受到严重打击,所有人被震得东倒西歪,弗林特本人被掀下甲板,似乎在本集末尾溺水沉没——当然,观众大概都明白他不会就这么死掉。
回到《黑帆》中这艘军舰的外观,我不太喜欢一个细节:甲板上救生绳栏的支柱竟然是金属的,而当时这种结构都是木制的。
此外,还有一幕特别有意思:戴眼镜的角色举枪指向弗林特时,背景里有个看上去很像塔利班战士的人,手里拿着的枪前端装着一个小杯状物——这其实是18 世纪确实存在的“枪上榴弹发射装置”,曾在英国军队中使用过一段时间。枪内只装空包弹,榴弹放在前端杯形装置里,射击时点燃引信,榴弹即可飞出几十甚至上百米后爆炸。
有趣的是,这把枪使用的是粗壮的木制通条,这一点是符合历史的,说明并非所有枪都用了金属通条。但眼镜男举着的手枪造型更像 18 世纪末的决斗手枪,枪柄大幅弯曲,非常接近现代手枪握把,这对 18 世纪初来说过于超前。

《黑帆》剧照:船上的火炮
剧中展示的火炮总体来说非常不错。它们是铸铁炮,这一点我要表扬一下剧组,因为铜炮在海军中其实很少见。另一方面,这些炮的造型更接近要塞火炮。注意炮尾的“炮钮”(cascabel),这种装饰性的球状凸起常见于 16–17 世纪华丽的青铜炮,后来更多是一种装饰元素。
真正的舰炮炮尾通常会有坚固的金属环,用于穿过一根粗大的牵退绳(breeching rope)。比如对于 12 磅炮(约 6 公斤炮弹),这根绳索直径至少5–6 厘米。绳索两端固定在船体内侧的坚固铁环上,确保每次后坐时火炮不会滚得太远,也不会在风暴中挣脱出来满甲板乱撞——失控的火炮足以摧毁船上任何东西。因此,在真实军舰上,随意把牵退绳套在炮钮上是不安全的,而剧中这种做法显然太“随意”了。
总的来说,《黑帆》在许多细节上依然表现得相当出色。我前面列举的种种批评,其实都是站在一个严苛历史学者的视角,对一部相当用心的剧集做出的“吹毛求疵”。在当今大量“随便拍一拍”的历史类剧集里,《黑帆》无疑属于相当用心、整体观感很好的作品。
值得一提的是,剧中火炮炮架刷成红色这一点完全正确。在 18 世纪,红色是海军舰船内部非常流行的颜色:舷内侧、结构件、外舷装饰条乃至炮架,经常都刷成红色。
最终,那艘西班牙战船还是成功逃脱了弗林特设下的陷阱。它转舵侧身,释放出毁灭性的齐射,把弗林特打下海中,任其沉没。
至此,我对《黑帆》第一季的解析就告一段落。也许第二季和第三季,今后也会成为我们继续做历史考据式点评的素材。
希望这篇文章对您有所帮助!
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